范蓁蓁

扬子晚报《印象范蓁蓁》（2009年12月5日）大提琴，慵懒地靠着箱体的共鸣，嗡嗡地铺垫着曲调；鼓点，喝醉了似的，沙沙地敲打着节拍；钢琴，偶尔蹦出几个漂亮的音符，跳舞般游走在主旋律之间，舒缓地敲打着神经。“是这般柔情的你，给我一个梦想。徜徉在起伏的波浪中盈盈地荡漾，在你的臂弯……是这般深情的你，摇晃我的梦想。缠绵像海里每一个无名的浪花，在你的身上……”当范蓁蓁口中飘荡出《海上花》歌词的瞬间，时间似乎瞬间凝固了，低音部分的颤音又仿佛磁场一般，将情绪完全引入了她用歌声创造出的世界。低调着美丽 下午的阳台，放着一张白色的桌子，两张白色的凳子，阳光透过白色的窗帘，“洒”在桌上一朵白色的鲜花上。墙边拐角处，一只波斯猫探着脑袋，亮着一只蓝一只黄的眼睛偷偷打量着我们。“新之助（蜡笔小新的名字）是今年年初的时候，我抱回来的一只流浪猫，那时候它好小，一个人蜷缩在角落里，好可怜。”范蓁蓁絮絮地说。“小新”已经长得毛发丰盈，雪白优雅，华贵又不失水灵。来采访之前就知道范蓁蓁和我是南艺的校友，而且还是同一届的同学。但对面坐着的这样一位美人，我当时在南艺怎么就没见过呢？范蓁蓁坦言，在南艺的时候有点“不务正业”，那时候经常在和高年级的学长一起组乐队玩爵士，反而懈怠了与同年级同学的往来。那时候的钢琴手白天，键盘手陈缘,贝司手郗岳，萨克斯手潘毅之，吉他手费嘉，都是些南艺的风云人物，有些已成大师。范蓁蓁与他们合作、学习了整整4年，期间出了两张爵士专辑。经由白天的介绍，制作人王崴相中了范蓁蓁的音色，就这样《最浪漫的事》2004年发行，定位在35-50岁的发烧人群，非常小众的发售，售价高达50元。这恰恰是爵士乐的特性，没有啤酒的清爽，没有白酒的柔绵，也没有洋酒的浓烈，却如红酒一般单宁而带苦涩，可回味起来又是不卑不亢，性感而不失分寸，能一直把情绪拽到心里底线的边缘游离着。“《最浪漫的事》发售后，就是只有声音被人认识……然后就没有人知道我是谁了……”范蓁蓁在说着这句话时，表情非常自然，似乎在享受着躲在幕后的安全感，眉目中流露着不张扬的美丽。生活与音乐毕业之后，乐队人员各奔前程，而范蓁蓁出了2张唱片之后，虽然在演出的酬劳方面提高了一些，可已经完全没有了做音乐的感觉。当音乐事业在一个停滞不前的状态下，范蓁蓁觉得应该放下音乐，去锻炼一下自己的工作技能了，毕竟唱歌也很难唱一辈子吧。2006年初范蓁蓁来到了上海，“虽然对上海并没有太多好感，但值得肯定的是，不管你从事任何专业，对你的衡量都很公平，你有多大的能力，就能有多大的回报。”而上海有深厚的爵士基础。爵士音乐圈在上海也划分成2个，一个完全以西方的乐手为主，技术水平极高，很难融入，另外一个则是以上海本土的爵士艺人为主，也都有着5到6年的演出经验了，多是上海音乐学院毕业的乐手，如果技术不过关也很难进入圈子。范蓁蓁在上海2年半的时间里，并没有从事音乐方面的工作，她一直在尝试着做一名普通的白领，她做过销售、公关、文案，一切都很顺利，也都能胜任，可是面对这样日复一日重复的工作，很快就又失去了生活的方向感。美丽人生《美丽绽放》“南京的文化氛围没有北京上海那么强烈，虽然节奏慢了一些，但是当你想去学点东西，调整人生方向的时候，南京会给你提供一个相对稳定的生活状态。”拖着在上海过度操劳的身体，范蓁蓁2009年回到南京休养。同年3月份出了第3张专辑《美丽绽放》，市场反响还是挺不错的，此次录音成熟了许多，也能明显感觉到自己的成长。范蓁蓁也许生来就有着一颗不安定的心，短暂的平稳的日子，对于她来说也许永远是为了下次的“出走”做的休整吧。“既然人一辈子有三分之一的时间都是在工作，那就一定要选择一个自己喜欢的。”能安静地唱着歌，在朋友的酒吧里游戏般地演出，在生活中不经意听见别人在放自己的音乐，就很满足了。平日里尝试着拍摄影像，甚至画画，只要能一直不断地去学些新的东西，就会很快乐了。也许过几年之后，范蓁蓁身上就不仅仅只有“爵士歌手”这个标签了吧。她也参加了江苏卫视的幸福晚点名节目，节目中名为蓁蓁，为固定节目组人员。