张魁

眼见一张对开近十个版的大报在他手里日渐兴盛，个中甘苦自能想见。我原想这份陕西省政协的报纸无疑应该属于衣食无虞的“碗族”，后来才知道竟然也要自负盈亏，那么，张魁的担子张魁的辛苦，以及所遭遇的各种风险风波，就更是可以体味的了。不过在接触中，你丝毫感觉不到张魁是个荷着重压的人，总那样谦和、从容，似乎还很有几分闲适。你便会感觉到男子汉脊梁的力量。在书法研习和创作上，他的这种从容、闲适曾使我产生了错觉，以为他和我一样，搞书法为的是在繁忙中偷一点闲乐逸趣，用随意的书写取得生命的平衡。后来不断读到他的字，那种简洁、老成、生涩、高远与拙趣，给我的印象整个一个陌生和新颖，我把这种印象称为“别一种印象”。“别一种”，就是别开生面、别显品韵、别有洞天，就是辟另路、求异风、不趋同，也就是艺术上至为可贵的探索精神和创造精神。看似闲庭信步，实则青灯黄卷，你会由不得产生探究他的欲望。于是张魁从当下汪洋大海的书展和书法作品中跳了出来。从《古风·登华山》简洁的笔墨中可以感受到，对待汉字的象形特征，他已经由华丽铺陈转而追求简约化、符号化效果；这背后是书家以简纯的心态去简化复杂人生的那种淡定，其中渗透着中国易学的变易、简易精神。从《七绝·深秋感悟》的随兴所致中，断续而又自然的笔墨处理和从容高远的人生自信融为一体，你又会感受到一种无为中的有为，随意中的精心。《七古·崆峒山漫步》以沉着的运笔，使通篇作品浓淡得体、润涩有致，又使你感受到他在无羁的洒脱和有度的控制中自由出入的本事，这也不纯然是技巧，在其深处，怕是与书家的处世修养和人生智慧有关。张魁是由写作起步而臻于书道的，一直在诗文写作上下着功夫。诗文和书法创作合于一个主体，本来是中国古代文人固有的传统，也符合书法艺术的本体要求。一些最著名的传世之作，如王羲之的《兰亭序》、颜真卿的《祭侄文稿》、苏东坡的《寒食帖》，莫不是书家自己直抒胸臆之作。撰文与书丹的合一，能通过同一创作主体，将诗文的内容和情绪直接贯注到书写的谋篇布局和笔墨线条中去。书写别人的诗文当然也能出好作品，但要有一个书家重新体验诗文内容和情绪的转换过程，到底隔了一层。张魁的诗多寄情于山水，像《武陵源青山联想》：“青翠草木生奇峰，精心移栽几多成？造化一物宜一境，不欺上苍自葱茏。”像《白鹿原金秋》：“原静隐蝉鸣，云高接海天。踯躅梦幻里，物我两赋闲。”都多少流动着一点道释情趣，正是有人从中感受到的那种“闲人、闲心、闲景、闲境”。看似有出世之绪，其实却阅世较深，只是能够超越，一入一出之间便有了老成与厚朴。张魁书作就这样让你从随意中看出了精心，生涩中看出了娴熟，童真中看出了老到。他的诗文也就这样让你感受到了一种低调、执著和在内质与博约之间的平衡。