吴亚玲

1975年，12岁的吴亚玲考入省艺术学校黄梅戏班，聪明伶俐、勤奋好学的她在学校苦练演唱技巧，深得老师喜爱。可是好景不长，半年之后，她那甜美的歌喉竟然不能出声，其内心的痛苦可想而知。长达三个学期之久的变声期让吴亚玲仿佛走到了人生的尽头，但倔强的吴亚玲始终不曾放弃。在丁俊美老师的精心指导下，她终于攻克了变声难关，“哑铃”变成了“银铃”，毕业演出时更以班里的尖子生被选为第一主角。1980年，吴亚玲和同班的9位同学一起被当时的省黄梅戏剧团选中，进团不久，他们就接受了赴香港演出的任务，吴亚玲一人身兼《天仙配》中的五姐、《女驸马》中的公主二角，她和她的同学马兰、吴琼、杨俊、袁枚五位姑娘在演出中个个体态轻盈、神采飞扬，唱、念、做、打各有所长，充满着青春的朝气，赢得“五朵金花”的美称，随后，吴亚玲又在全国首届黄梅戏青年演员电视大奖赛上，以一曲情浓意雅的《葬花》唱惊四座，跻身“黄梅戏十佳”之列。1980年，省黄梅戏剧团从她那个班上选拔了五男五女10位优秀学生进入剧团，吴亚玲是其中之一，从那时起她就与黄梅戏不离不弃。1981年，马兰、吴琼、杨俊、吴亚玲、袁枚这5个女孩赴香港演出，引起轰动，并获“五朵金花”称号。1982年，黄梅戏神话剧《龙女》开始排演。《龙女》公映后，吴亚玲初次品尝到成功的，也从中体会到做一名黄梅戏演员是非常值得自豪的事。在这这么多年的艺术道路上，吴亚玲在舞台上成功扮演了众多角色：《天仙配》中的五姐和七仙女、《女驸马》中的公主、《龙女》中的珍姑、《无事生非》中的李碧翠、《红丝错》中的章榴花、《红楼梦》中的林黛玉、《秋千架》中的公主、《长恨歌》里的梅妃、《挑女婿》中的张丽英、《墙头马上》中的李千金、《雷雨》中的繁漪……吴亚玲说，无论是哪个角色，每一次扮演都是一次新的艺术体验和表现，从不敢有丝毫马虎。2001年，省黄梅戏剧院改编排演了大型古装戏《墙头马上》，吴亚玲扮演戏中的李千金。2002年，吴亚玲凭借在新编黄梅戏《墙头马上》中饰演的“李千金”一角的出色表演，摘得第十九届中国戏剧最高奖——梅花奖。2013年10月，在中国山东济南举行的第十届艺术节上，安徽省黄梅戏剧院携该剧院《雷雨》（入选“国家舞台艺术精品工程”剧目）参加“十艺节”及第十四届中国文华奖评选的演出，在该剧中扮演繁漪一角吴亚玲因其严谨且具爆发力的表演，得以与殷秀梅、杨丽萍、朱世慧、李东桥、杨俊等21位歌唱家、舞蹈家及戏曲各剧种表演艺术家被授予了“2013年中国文化艺术政府奖——文华表演奖”。吴亚玲的淡泊是出了名的。她从不在人前以名人自居，也很少在黄梅戏舞台以外的公众场合露面。甚至在说到自己曾经获过哪些奖项时，她都会犯点“小迷糊”。不是她原本平淡。作为黄梅戏“五朵金花”之一，她参与缔造了黄梅戏的第二度辉煌。20多年前，她就以在黄梅戏《女驸马》、《天仙配》和电影《龙女》中的出色表演折服了无数观众。她娇俏的扮相与甜美的唱腔也因此深深印在了观众的脑海中。其后，她坚守黄梅戏舞台，参与了多部新编黄梅戏的创作与演出。2002年，她凭借在黄梅戏《墙头马上》中的表演获得了中国戏剧最高奖——“梅花奖”。她也并非没有机会。早在《女驸马》中俊美的“公主”与《龙女》中娇俏的“珍姑”为观众所津津乐道之时，许多的“橄榄枝”也伸向了她。据她本人介绍，当年曾有电视剧《红楼梦》等多个影视剧组与她接洽，但考虑到时间等方面与她钟爱的黄梅戏事业相冲突，她都一一放弃了。昔日“五朵金花”中的另外四朵已经逐一走出了安徽省黄梅戏剧院，只有她，从1980年毕业分配到“省黄”，一直痴守着在这里，守在黄梅戏的舞台，也守在黄梅戏的故乡，她说：“我从来就没想过要离开。”四点钟化妆，为戏而痴吴亚玲的“痴”更是让人叹服。说起她的“四点钟化妆”，省黄梅戏剧院几乎无人不晓。她为自己立下了一条“铁”的规矩——“四点钟化妆”。只要晚上有演出，她一定会在下午4点准时出现于化妆间。这条规矩，从她作为黄梅新秀登上舞台时立下，一直不曾打破过一次。吴亚玲笑言，与她合作过的化妆师没有不“怕”她的。“四点钟化妆”的内涵是很丰富的，它不只包括化妆与更换戏服，还有在精神上进入状态，也即“入戏”。对此，吴亚玲只是很质朴地说，如果不那样做，她在演出的时候心里就没有底。提前做足“功课”，是对自己表演的负责，是对艺术的负责，也是对观众的负责。4点钟化妆，说起来简单，做起来却并非易事。由于戏剧表演的特殊性，戏服穿上以后，演员就不能坐了，吴亚玲却用20多年的时间把这个常人难以适应的规矩变成自己的习惯。为了恪守“戏比天大”的原则，她没能与至爱的母亲见上最后一面。吴亚玲不爱提自己为艺术牺牲了多少，但这将永远是她无以弥补的遗憾。摘“梅花”，实至名归2002年，多年痴守终成正果。吴亚玲凭借在新编黄梅戏《墙头马上》中饰演的“李千金”一角摘得中国戏剧最高奖——梅花奖，成为马兰、黄新德、杨俊、韩再芬、李文、赵媛媛等人之后又一位获梅花奖的黄梅戏演员。吴亚玲认为，这部戏之所以能得到广大观众的认可，是因为在编、导、演三个环节上都下了“巧功夫”，在保持黄梅戏自身艺术特色的同时，对音乐、表演等方面做了细节性的“加工”，更加符合现代人的审美需求，因而收获了很好的舞台效果。“巧功夫”的背后是“苦功夫”。为了排这出戏，当年春节，剧组的全体演职员都没有回家过年，而是在没有暖气的房间里接近封闭式地排练。“梅花奖”是对吴亚玲演技的肯定，也是对整个剧组探索精神的肯定，值得！吴亚玲与黄梅戏一起走过的20余年，是一个演员最珍贵的年华，也是一个女人最重要的人生阶段。如今回首，她道出斩钉截铁的两个字——“值得”！她认定自己“得到的更多”。她得到的不只是“梅花奖”，也不只是声誉。也许恬淡之人反而更能得到生活的眷顾，舞台上的她赢得了观众的掌声，舞台下的她拥有美满的家庭。她与现任省黄梅戏剧院院长的蒋建国，因黄梅而结缘，也因黄梅而相知相守20多年，女儿莎莎已经上了大学。事业成功与人生完整两不误，也许是她与其他几朵“金花”最大的不同。同为“五朵金花”之一的吴琼在其自述里也由衷地感叹，“亚玲是一个完整的女人。”