刘朔

画贵有天趣。作画过程在经意和不经意之间，不做作不苛求，轻松自然，游离于法度之外，不为法理所困，又不离经叛道。如画竹，每个画家的切入点都有不同，刘朔画竹则侧重表现“虚心异众草，劲节逾凡木”卓然不群的超脱。观其山水画，虚而不空，淡而不薄，轻而不浮，颇有宾虹笔意特点，不黏不脱，不即不离，争中有让的状态，使之集合完整，在知觉完形倾向的作用下，知觉的完形能力被积极地调动起来，显得那么生动活泼。他的花卉画笔简而气厚，常常简中显拙，拙中显朴，拙朴中显现出不加修饰的真情。在简扼的笔画中表现出一种韵律感，使画面空灵、秀逸、隽永。当下许多所谓书画家不乏天姿，但因作画状态不端正，名利心重，一味投机取巧，所以表现于笔墨，必然空疏无物。而刘朔之所以不同于这些画家的流弊，则在于他不做丹青炫耀，能静观书画“内美”。把画画当成一种学人似的观道，一种极高智慧的悟道活动。因此，对古人笔法颇有心得，也逐渐在书画创作中能潜心息性，回归传统，追本溯源。值得一提的是，刘朔的绘画作品在表现题材上非常广泛，山水、花鸟、松、梅、竹、兰……可谓尽收自然之妙。同时也期待他能在师传统，师造化的基础上，走出一条自己的路。