林天强资料
林天强
中文名:林天强
国籍:中国
民族:汉族
职业:著名文化创意产业专家、制作人、导演
详细介绍:林天强,著名文化创意产业专家,首席生活方式设计师,电影理论家,制作人,导演及艺术家,战略研究者与投资......
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林天强
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林天强简介
艺术品能否成为投资避风港
艺术品能否成为投资避风港 对话北京798艺术区总规划师林天强
金融时报
2008年9月15日,有着158年历史的老牌投资银行雷曼兄弟宣布破产,由此带来纽约股市跳水般急跌,整个金融世界充满恐慌。而次日,在美国股市持续收阴的情况下,伦敦苏富比拍卖公司宣布,赫斯特专场拍卖会大获成功,赫斯特的223件艺术品全部售出,拍卖总成交额高达4092万英镑(约合美元1.1亿元)!这场拍卖最后带来了总计2.7亿美元的收入,高出预估价1亿美元。苏富比表示,这场拍卖打破了由毕加索1993年创造的2000万美元的个人专场拍卖纪录。
然而,10月4日,香港苏富比油画专场拍卖开槌,结果却不甚理想,成交率不到60%。只有张晓刚的早期油画《血缘:大家庭一号》,依然以2306万港元名列亚洲现当代艺术夜场拍卖榜首。
真是几家欢乐几家愁,让不同领域的投资人感受到了2008年这个秋季里的冰火两重天。
赫斯特专场拍卖的火爆给人们带来了怎样的思考?世界艺术品市场能否在资本市场遭遇寒流时成为投资人的避风港?对此,本报记者专访了北京798艺术区总规划师暨艺术总监林天强。
记者:综观全球投资市场,一边是艺术品成为抢手货,一边是股市的狂跌,您怎样看待艺术品市场与资本市场这种相悖的走势?如何理解这种现象背后的深层原因?
林天强:这种现象并非第一次发生。在1987年股市崩盘和1998年长期资本管理公司(Long-TermCapitalManagement)倒闭以后,拍卖市场依然继续繁荣了近两年的时间。根据1929年以来的资本市场和艺术市场相关性研究表明,艺术市场出现问题一般比股票市场出现问题要滞后18个月。这是一个非常值得认真讨论的问题。
从去年夏季开始的美国次贷危机引发的金融危机,让世界经济蒙受重大损失,一些声名赫赫的金融机构从此不复存在。然而,一些曾经受惠于金融机构的艺术基金会、艺术博物馆等,却在今年获得了财务大丰收。
雷曼兄弟首席执行官RichardFuld太太,是美国现代艺术博物馆管理委员会的成员,雷曼兄弟垮了,雷曼兄弟花了不少钱的这个博物馆却收藏了不少无价之宝。就在6月,塔特现代艺术基金会仅仅为一个新的艺术创意构思就弄到了429亿美元的预算。AIG在全世界130个国家拥有7400万客户的"保险帝国",2008年中还拥有1.04万亿美元的资产,而几个月之后竟骤然损失掉70%的资产,需要美国政府的救助。但是AIG的创立者之一SirEdwinManton,是一位著名的收藏家。他生前曾将价值5000万英镑的英国艺术品赠送给美国Clark艺术学院,他创办的基金会如今蒸蒸日上。
在当今这个资本流动瞬息万变的世界里,艺术品市场和资本市场行情之间有近两年的时间差,那就意味着有很大操作的可能性。这两年时间也许意味着风险逐步转移出危机策源地,也许意味着下一波高潮即将来临。所以,在美国政府不得不破天荒地紧急援救AIG这个全球最大的保险公司的时候,在伦敦,人们却乐意花大价钱购买一个艺术家的作品,这种现象让人们对市场行为有了更深刻的认识。
记者:收藏投资艺术品的标准是什么?艺术品的价格是怎样形成的?
林天强:收藏艺术品一定要对艺术品有一个清醒的判断。判断的标准是什么呢?我想有3个尺度:一是艺术尺度;二是文化尺度;还有就是个人偏好的角度。首先要看你所购买的艺术品在小到30年、大到100年的艺术史序列中,到底有没有说法,有没有可能在未来的艺术史中占据一个重要的位置。第二个标准是文化标准。即是说你所收藏的艺术品有没有在社会文化上的意义,是否与一定的历史时期或者空间维度的社会心理发生了某种关系,或是什么传奇人物的承载物等等。第三是收藏者要喜欢。艺术品市场是由艺术"爱好者"创造、发展和控制的。瑞银艺术银行行长Sweizer先生极赋哲理地用了一个词来形容艺术市场:它是"Subjective"(主观的)。主观喜欢是收藏区别于其他投资的根本因素。你喜欢的不一定我喜欢,艺术的欣赏是主观的,艺术品的价格也是主观的。但艺术的价值不由任何"喜欢"或者"不喜欢"来决定。长远来讲,市场的价格最终取决于作品的学术价值,虽然短期会有所出入,但时间效应会让它最终回归于学术价值。所以,收藏理性就是收藏历史。
记者:我们看到,普通艺术家和一线艺术家的作品在艺术性上似乎差别并不大,为什么价格却差着十万八千里?为什么在艺术品市场上会有巨星现象存在?这是否与包装和炒作有关?
林天强:目前世界艺术品市场是一个典型的赢家通吃的市场。也就是说,少数顶尖的明星艺术家占据了收藏、拍卖、画廊和媒体的绝大部分资源,而大量比较优秀的艺术家却在为争夺一点点可怜的生存空间付出了巨大的努力和投入,却难见成效。这种赢家通吃的现象因资本和媒体的推波助澜而愈演愈烈,已经影响到了艺术的原创性和丰富性。这种现象非常值得我们深入研究,只有懂得这种艺术体制和机制的游戏规则,并能运用这一规则,才能在下一个10年,使市场能够树立起一个具有东亚特色的当代艺术标杆。
我们观察欧美艺术品市场信心指数会发现一个有趣的现象,那就是信心指数在拍卖到来之时会出现攀升,拍卖后就会出现下跌,这样的指数走势简直就像人为操纵的一样。任何一个成功的拍卖都会考虑天时地利人和的问题,精心选择艺术家以及艺术品,事前对藏家摸底,有意无意地放出风声吸引媒体注意,更有战略战术的配合,如此天衣无缝的计划加上富有经验的操作团队,不管是赫斯特还是张晓刚;不管是好日子还是坏年景,卖一个好价钱总是可以期待的。艺术品市场的收藏性特点,可以帮助目前惊弓之鸟一般的投资者暂避风浪--不是说艺术品市场没有风险,风险永远存在,但是同时也有专业的规避风险的方法,成功地规避了别人不能逃脱的风险就能获得高额的收益,艺术品市场也不例外。至于艺术品市场的明星现象,只是艺术品市场风险收益的外化而已。
记者:目前这种市场条件,对今年秋季艺术品拍卖市场中的中国当代艺术将会产生怎样的影响?
林天强:在全球资本流动性泛滥时,投资会覆盖各种资产,可以涉及的领域包括房地产、奢侈品、艺术品等等。当代艺术的迅猛发展和人们需求的增加,也造就了与艺术品相关的金融工具。但这种金融工具的泛滥也引发了艺术界人士的关注。然而,当美国次贷金融危机引起全球金融体系混乱的时候,股票市场、基金市场、期货市场、房地产市场都在经历一种共同的阵痛。投资人的恐慌情绪是否会蔓延到艺术品市场呢?值得人们关注。
全球权威艺术品市场行情网站Artprice每年发表《艺术市场趋势》报告。在2002年时称没有投机泡沫,艺术品价格上涨幅度低,而且1万欧元以下的艺术品交易占了90%,是一个能够消费得起的艺术市场。而到2007年发表的报告显示,2007年投机泡沫达到了顶峰,未来应该进入一个"矫正期"。中国当代艺术从"85新潮"前后开始滥觞,20年后市场回报高潮也应有个相对应的周期,但从全球艺术品走势看,中国当代艺术也将逐步进入"矫正期"了。
至于秋拍会怎样,我们已经看到了不同的案例,既有伦敦苏富比的赫斯特专场的成功,也有香港苏富比当代艺术的冷场。这种矛盾给我们的思考是,艺术品市场远比我们想象的复杂,然而艺术收藏又比想象的简单。其复杂性在于,各种利益在其中博弈,你如果只是逐利而来,很可能成为一枚入局的棋子,当然入局也没什么不好,但是新手总要向老手交学费的,从而换得经验或者下一笔收益;其简单在于,收藏的原则不外乎前面谈的3点,即艺术价值、文化价值和个人偏爱价值,在市场的寒冷之秋,艺术品市场不失为一个避风港湾。在宏观经济出现问题的时候,在艺术品市场整体出现调整的时候,不排除某些拍卖专场还会出现令人炫目的景观,拍卖市场的操作可控性远比证券市场要强得多。因而,进入艺术品市场要比不进入强,早进入艺术品市场要比晚进入强。还有一点,进入艺术品市场永远不会太晚,总会有更多的喜欢艺术的人进场,我对艺术品市场的前景充满信心。
798共识和798生活方式
北京798艺术区总规划师林天强访谈
文章来源:第六届中国文化产业新年国际论坛
798艺术区是北京的文化创意产业集聚区,位于北京市朝阳区酒仙桥大山子地区,这里汇集了画廊、设计室、艺术展示空间、艺术家工作室、时尚店铺、餐饮酒吧以及动漫、影视传媒、出版、设计咨询等各类文化机构400余家,分别来自美国、法国、意大利、英国、荷兰、比利时、德国、日本、澳大利亚、韩国、以及中国台湾、中国香港等国家和地区。798艺术区被美国《时代周刊》评为全球最有文化标志性的22个城市艺术中心之一。美国《新闻周刊》评选12个世界之都,首次把中国北京列入其中,原因之一就是798艺术区的存在和发展,证明了北京作为世界之都的能力和未来潜力。法国《问题》周刊刊登了《新北京已经来临》的文章,认为798艺术区的出现是中国正在苏醒的标志之一。
那么究竟什么是798呢?作为一直在798生活和工作的人,很早以前在这里聚会和创作,后来在管理机构内部工作,如今又持续在艺术设计领域和艺术资本领域作一些热爱的工作,我对798是有感情的,我认为,北京有一个798要比没有798好得多。从个人角度出发,我对798的理解想用四个词来概括。那就是:
中国的,当代的,艺术的,原创的。
首先是中国的。798定位是在中国,包含了独特的中国元素。它不是纽约的Soho,不是法国的左岸,也不是德国的鲁尔区,这是中国的的798。因为是中国的,所以是世界的。我们看到在798有各种画廊,有美国的、法国的、德国的、比利时的,日本的,也有朝鲜的,好像一个文化艺术的联合国,但是它是中国的,在中国,是具有包容性的,开放的,大度的,实验性质的艺术特区,中国的文化是一种包容性极强的文化,几乎任何文化进入到中国的土壤中都能生根发芽,并且是多种文化和谐发展。中华文化的博大精深,其底蕴和厚度是世界独一无二的,文化艺术上升到一定高度是属于全人类的,因为是中国的,所以是世界的!“798”是中国的,也是世界的。
第二个,它是当代的。它的景观和元素,既有建国初期的中国、建设时期的中国、文革时期的中国,还有改革开放时的中国。人家说到北京来要看三个地方,一个长城,一个故宫,一个798。那么去长城、故宫是看传统,长城故宫和北京胡同,呈现给人们的是古老的北京,体现的是北京古老的文化,而“798”是一个很时尚,很前卫的地方,工业与艺术并存,历史与未来同在,它展现的是当代中国文化。到798是看当下的,正在发生的,正在发展的中国。
第三个,798是艺术的,“798”的定位必须落在艺术上,因为艺术存在,才会形成良性的互动。很多搞设计的人找设计元素的时候,除了到法国巴黎和意大利米兰寻找启发,也愿意到“798”来寻找灵感,因为“798”是搞当代艺术的地方。你可以在这里看到最前沿的东西,这里的东西有些前卫地让人不懂,但是我们不要因为不懂而诋毁,因为它也是一种存在。正是这些前卫的、艺术的东西,使得“798”从来不缺少话题。因为是艺术的,当代艺术的,所以形成了艺术、设计、时尚、传媒、资本和权力一个良性互动循环圈,也因为艺术,798区别于中关村,区别于其它文化创意产业园区。
第四个,798还有一个原创在里面。原创的才是“798”的竞争核心力。创造是生命的体现,我们要重视知识产权,要包容原创,不要轻易地否定原创。单纯的模仿可能可以短期见到收益,但是没有知识产权的制造却受限于产业链上下游,竞争力容易失去。原创虽然很辛苦难以短期见效,就像学习一样到国外留学读博士看起来比到国外端盘子打工辛苦,但端盘子的工作随时可以失去而在学习中形成的核心竞争力却难以被剥夺,难以被替代。798今天是中国当代艺术的展示交易中心,未来会成为世界著名的艺术园区,在这里面展示和交易的是来源于当下中国正在发生的原创的艺术作品,这是中国制造转向中国创造的过程中不可缺少的存在。这是我个人对798的看法。所以我们谈到798,我们是在谈一种生活方式,一种生存方式,不管是否在798工作和生活,不管是否懂得艺术,今天的中国人应该知道“798生活方式”。
798最初的合法性来源于她的自发性和先天性,天时地利人和造就了798,798已成气候,以798为中心,周边草场地、环铁乃至宋庄等等几平方公里的区域上万家机构已经形成当代艺术的产业链,成为国际级的艺术区是有条件的。但是单靠一两个机构和少数人是远远不够的,关键之关键是要大家达成“798共识”。当然这个共识不是由哪个机构哪个人说了算,应该充分发扬艺术民主,让利益各方充分发表意见,并形成最大公约数。798因此会成为一个文化艺术的特区,在798的这种实验会有助于国家在应对改革开发三十年后遇到的新的复杂的问题,并形成行之有效的系统性的解决思路和解决方案,这对中国从一个韬光养晦的后发国家转变成为具有领导地位的大国,为中华价值观和生活方式向世界传播以及为中国社会走向成熟社会提供难得的样本和经验。
政府的政策引导,业主的产业运作,机构的可持续发展,艺术家的存在保障,媒体的关爱,各方面热心人士的支持都不可缺少,能否形成良性的大范围的“798共同体”,未来798能否完成从中国走向世界的惊人一跃,要取决于她的可持续性与可包容性。798的土地已经存在很久了,但是其价值提升是因为人的因素尤其是最初的艺术家们的经营和呼吁从而得到世界关注并且成为中国文化创意发展不可缺少的存在,而798的未来发展也必将取决于人的因素,798在没有建立合适的战略并找到合适的经营人才的情况下,依然可以成为一个不错的商业区,但是,这样的没有艺术的798也就不成其为798了,798作为中国当代艺术标杆并成为世界著名的艺术园区的价值远远超过其作为一个普通的商业地产的价值。一言概括,798的价值来源于人,798的发展也取决于人。
现在对“798”的发展应该说是一个很好的时机,物质生活的日益丰富使人们对艺术的追求有了更高的要求。金融海啸,经济放缓,让人们有时间静下来反思一下近年的发展问题,抬起头来看看方向。大萧条时期的美国,成千上万的人涌入电影院看好莱坞电影,人类从来不会因为困难而失去梦想,越是困难的时候,越是需要温暖,需要梦想,而文化艺术的发展也会为产业升级和经济的再次腾飞提供动力和能量。
而对于798艺术设计部落和798艺术资本沙龙来讲,最重要的资产也是人以及人的交流,由于这些富有创意的人的存在,会有无数的有意思和有价值的事发生,当然会有很好的生意。而加强798的中国元素,当代风尚,艺术品质和原创基因是其在金融海啸和经济危机中可持续发展的幸存之道。
大爱立德
爱情是一根末梢在痛/而你曾让我灵魂在飞/飞到时间尽头/轻泪为我低垂
青春是一缕轻盈在飞/而你曾让我心儿在痛/痛到宇宙深处/烈焰将我焚毁
为爱凋零/为青春送行/纷纷扬扬以落花洗醉
为爱幸存/为美丽筑碑/生生死死这缠绕的美
这是林天强在清华时代所写的一首歌,这也是林天强近期筹拍的电影《生命之舞》的主题歌。电影《生命之舞》讲述的就是年轻生命面对残酷命运的反抗,是以曼妙舞蹈展现的自强精神和生命意志,是求生得死的大悲,是求死得生的大爱。爱是林天强艺术创作中一个永恒的主题,这种超越人生、超越时代、超越种族的大爱构成了他独特的艺术生命。
2008年5月12日,四川汶川发生8级强震,举国同悲,天下驰援。当时,林天强来到灾区,在四川省汉旺镇的橱窗中看到了这样一张照片——一个人被埋在地下,但是一只手却伸了出来。这一只在挣扎也在呼救,满含生命意志的手深深烙印在了林天强的心中。他觉得,这只手似乎在告诉着人们什么事情,似乎想要传达一些东西。在那一瞬,林天强说他感受到了“生命的力量与震撼”。他觉得,“生命是不能被灾难所压倒的”,所以作为活着的人,应该尽全力去“救”。这些思考引发了他《大爱永生》的作品创意:一只纤弱而美丽的小手从废墟里努力地伸出来,上面有一只强壮有力的手与他相连接,这是心手相连,也是救援救赎。
2009年地震周年祭,《大爱永生》在四川汉旺抗震救灾纪念中心揭幕、随后又在北京798艺术区落成,并成为国际关注的798地标作品。作品一经问世,便引起了人们强烈的心理共鸣。关于《大爱永生》的艺术解读更是在时间的沉淀下获得了无限的可能性。《大爱永生》的两只手相触碰,只是连着一点点,实际上你不知道这手是刚搭上去,还是要离开。新婚夫妇、热恋情侣将其解读为“爱之手”,象征着“执子之手,与子偕老”;灾区的人民将其解读为“救援之手”,是解放军战士魁梧有力的大手救他们于水火之中;也有的人从哲学的高度、将它理解为二人为仁;还有人从人类的立场出发,将其理解为“生命之手”,是上帝、也是命运将手搭在了那只无助的小手上。有外国人专程赶到798艺术区,说从《大爱永生》雕塑仿佛看到了梵蒂冈西斯廷教堂顶棚上的壁画《创造亚当》。
林天强自己则如此解读《大爱永生》这件作品:“艺术的魅力不在于其确切的含义,而在于它给你带来的无限可能性。它有各种解读。这几年,人类的“末世说”甚嚣尘上,我创作这个作品就是一个发心许愿、一个善念,我想要‘救’,但至于能不能救到,还真是不知道。当时来到灾区,我夜不成寐,辗转反侧,真的就是受了启发,我觉得人类的生命是一体的,古往今来无数的生命都来自同一片生命的海洋,而我只是发心启愿,就是这么简单。”
林天强说,将来回顾进入21世纪后的第一个10年,从某一个层面看,可以理解为一个“救援的时代”。进入新千年,层出不穷的是SARS、水灾、地震、雪灾、金融危机等灾难,但人类并没有被摧毁,而是在深重的灾难面前,表现出了更坚韧的生命力与意志力,“爱”在这样的背景下也得到了更好的诠释与升华。
2010年,《大爱永生》受上海世博会国际信息发展馆总代表邀请,作为“城市救援与和谐生活”的主题作品参加世博会展出,并且获颁联合国减灾署的展览证书。在林天强看来,《大爱永生》的内蕴与“城市,让生活更美好”这一世博会的主题是相契合的。“城市生活的美好是构筑在人类对灾难的征服之上的,人类在享受美好生活的同时,无时无刻不在救赎着自身以及他人的命运”。世博会为《大爱永生》搭建了一个很好的展示平台,使得前来游览的旅客都能亲身感受到这份爱的震撼,并将全球对灾难救援的关注、全人类的团结互爱传播到了每一个角落。
文化立业
在交谈过程中,林天强不时迸发的激情和睿智灵性的眼神让我们感受到:在一个急功近利的年代,作为一个文化人,他满足于生存的状态,而且他拥有一个文化人的自信心和自豪感。
他笑言,自己赶上了中国文化创意产业发展的时代。而中国未来的发展将取决于文化的大发展大繁荣。
对于我国文化创意产业的发展,林天强提出了很重要的观点。他认为“文化应该也必须同土地相结合,才能实现价值共赢的模式”。他分析说,文化只有和土地紧密地联系在一起,才能获得发展的空间和传播的平台,才有了实现价值的可能性;同时,土地也因文化而被赋予了全新的意义,获得了巨大的价值提升,拥有了更大的发展前景。土地是文化之基,而文化是土地之花。
林天强举798艺术区为例。最初,对798工厂这一片老工业区的前途,各界议论纷纷,798时刻面临拆迁的危险。后来决策者从国家发展文化创意产业和北京打造世界城市的高度出发,“看一看、论一论、管一管”,最终保留798艺术区作为北京首批文化创意产业园区。当时,艺术区建设管理办公室找到林天强并聘请他担任798艺术区的总规划师。林天强迅速而充满激情地投入了总体规划和实际运营的工作。林天强首先为798艺术区做出定位:798的灵魂就在于“艺术”,因此团队举办重要的艺术活动、展览展示,吸引国内外优秀艺术家与艺术机构的入驻,从而从根本上激活和带动了整个园区的发展。团队向首规委和北京市文物局提出申请,将798的包豪斯建筑作为近现代工业建筑文物保护起来;同时,利用北京举办奥运会之机,申请了奥运会非场馆建设资金对798的基础设施进行全面的改造。他还饶有兴趣地向记者提起了798改造营建时的趣事:当时正值北京奥运会筹备期间,798周遭正在大兴土木,来到798艺术区的游客在尘土飞扬的大马路边喝咖啡俨然成为了当时独特的风景线……
如今的798,已经成为北京文化创意产业的聚集地,汇集了艺术中心、画廊、工作室等各类艺术文化机构,成为北京乃至全国的文化中心,也是世界知名的当代艺术区。798艺术区中文化与土地成功结合的模式也成为各地发展文化产业时竞相学习的范本。林天强曾先后到江浙苏锡常、广东东莞、四川、陕西等地区考察并为当地文化创意产业的发展提供了专业的咨询策划以及经营开发管理服务。最近他又在北京市旅游局主办的“新京味旅游名片”活动中担任专家策划和评委,而798也获选为新北京的十大名片之一。
林天强认为,文化创意产业是一个朝气蓬勃,欣欣向荣的产业,是一个可以为之终生奋斗的产业。由于林天强在文化创意产业方面的卓有建树的理论思考以及卓有成效的产业实践,当他在参加上海世博会的时候,连续接到邀请,从创业伊始便进入了中国文化产权交易所筹备组。文化产权交易所是针对于文化创意企业的产品(产权)而专门设立的交易平台,文化产权交易包括文化股权、物权、债权及知识产权(影视作品、数字产品、工业设计、文学作品等著作权)的转让或授权交易,以及文化创意项目投资受益权、文化产品权益的融资交易,还有各类文化艺术品拆分权益以及资本与文化对接的投融资综合配套服务。林天强说,交易所作为市场经济的最高形态,将文化与金融对接,这在世界范围内都是一个创新。这是一个巨大的挑战,也是一个前所未有的机遇。
回顾自己的创业和成长历程,林天强一直强调,“不为挫折找借口,要为成功想办法。简单学习公共知识和模仿别人间接经验是无法复制成功的,必须找到自己独特的成就之路”。他曾经从马云和冯仑那里分享到李嘉诚的“建立自我,追求无我”的理念。他意识到,只有先建立自我,才有资格追求无我。创业者在创业之初必须“坚持自我,以更超然、更客观的姿态来权衡规则,使规则反过来为己所用”。而要做到这一点,在林天强看来关键就在于“思想之自由”,只有这样,才能保持创造性与活力,才能在物竞天择、强者生存的社会竞技场中寻找到立足之地。
当然,要想做到这些并不容易,市场上竞争激烈,社会对创业者求全责备,坚持自我的过程中也要付出巨大的代价,但是他从不因风险而放弃努力。林天强说,“再小的缺点都可能会被竞争者抓住而遭致命一击,所以必须完善自己,提高防护能力。”他觉得,人应该从方方面面追求完满,知识储备应尽量广博,性格缺陷应不断弥补,心境应保持澄澈明净,只有对自己严要求、高标准,才能生活得更游刃有余,才能实现人生的理想。
就这样,林天强坚持自我,任心灵自由翱翔。他始终坚信着中国文化的魅力和前途,坚信着人类内心深处的永生大爱……
空间导演创造聚集魔法
林天强北京798艺术区总规划师暨艺术总监
文化创意产业的时代,需要新的地产形态出现。如果开发商能够准确地解决三个细节,就可以把项目作为一个导演空间案例来展现。因为只有导演才能整合所有专业人才,为客户提供一个灵魂性、风格性的解决方案。
首先是提供什么机遇,就意味着希望什么人入驻,业主可以得到一个什么样的状态,在这获得收益,能够减少成本的同时还能得到很好的发展机会。正所谓筑巢引凤,开发商必须要充分传达自己的开发观念,让所有人知道智慧山是作为一个媒介存在的。
其次是提供什么便利。滨海新区现在的金融政策能够有一些基金入驻,但是所有资本都是逐利的,各种政策看到这里能够获得更好的项目、更好的人才聚集,就会以一个比较好的条件过来,这是双向的。
最后是氛围和状态,业主入驻之后要能感受到开发商的观念和项目本身的文化。这不仅取决于项目外在结构,更取决于项目本身有没有灵魂和风格,氛围是通过景观、通过人为的空间设计而呈现的。
谈及文化艺术和地产如何完美结合,才能发挥最大潜在价值时,林天强这样生动地比喻,文化地产有没有“文化”、有没有“观念”的关键是看有没有跟项目谈上恋爱。
文化创意产业
时也地也运也
曾担任北京798艺术区总规划师的林天强无论走到哪里,都会被追问与北京798有关的问题以及北京798的艺术精髓。对此,林天强表示,如今,中国已经到了创意文化产业快速发展崛起的一个阶段,北京798作为一个创业文化产业园提供的是一个范例和标杆,对于北京798至今仍存有很多议论,而这个争议的本身恰恰就是北京798的一个特色,它代表了创意性、创造性。
如果要给北京798的文化创业产业成功案例做一个概括,林天强给出的答案是“时也、地也、运也”,也就是说关键时间、关键地点做了一些关键的事情成就了一个命运。林天强将观念地产这个基本概念赋予为关乎一个人、一个群体,乃至一个时代的命运的使命。
“观念地产”概念的提出是中国房地产业发展过程史上一个重要事件,说明中国房地产已从对物质生活的关注逐渐向对精神生活层面上转变。“观念概念首先是从北京开始的,观念本身是当代艺术的核心,它不再把关注点集中于艺术的媒介和艺术手法上,而是关注艺术本身的内涵、观念、创意、状态、生活方式。房地产找到观念结合,实际上在寻找一种生活方式,关注的重点不再仅仅是放在功能性、材料,甚至地段上,而在于选择一种什么命运什么生活方式。”林天强说。
798和智慧山
求新求变求观念
综观近两年天津商务地产的发展,商务地产的内涵越来越浓。“观念商务”和“文化地产”也在天津商务地产市场中应运而生。对于精神层次的向往和追求、对于新的生活方式的构建是北京798和智慧山项目的相似处之一,这不是偶然,而是多个主角参与的结果。
“观念地产的魅力正是在于它的丰富性,每个人在不同程度参与了观念地产的构建,它提供的是一种开放的、自由的、创造性的生活方式。”林天强表示,“北京798本身的发展和当代的艺术发展是密切相关的,当代艺术不死,它也就不会死。从中国制造到中国创造,北京798成为不可缺少的存在。对于智慧山项目,我能体会到智慧山开发商的用心,在生活中注入对人文的关注,对艺术的情怀,这种求新、求变、追求创新生活方式的观念是值得倡导的,是一个很积极、很有益的方向。”
文化地产与城市发展
天脉地脉人脉
文化和地产结合不仅仅是某个地产项目能否运营成功的事情,对一个城市的发展布局来讲,也是极其重要的。各大地产开发商在处理这一问题上的方式、观念、手法包括效果都存在着很大的不同。事实上,这其中存在一定的规律,而这一规律并不一定被每个人都掌握。
对于如何才能将文化和地产完美的结合,林天强认为,“首先,要看有没有给予土地一个灵魂,项目有没有植入灵魂。第二,有没有风格性,每个入住者、参观者、访问者都超越了媒介和制作手法而找到感觉,正如谈恋爱超越各种外在条件找到感觉一样,文化地产有没有‘文化’,有没有‘观念’的关键是看文化有没有跟项目谈上恋爱。”
对于文化地产与城市发展的关系,林天强说,“如今,随着国家的地产宏观调控政策以及人们精神文化的不断追求,已经使得地产开发者必须去研究每一个地域的人文历史、地脉、天脉、人脉,才能做出符合地脉、天脉、人脉的楼群、居所街区。”文/孟静
大爱永生记
2008年5月12日,中国四川发生8级地震,举国同悲,天下驰援。作者从北京奔赴灾区,看到废墟中伸出一只求救的手,深受震撼,遂有所悟。
2009年5月12日,地震周年祭,大爱永生在震中汉旺揭幕,数万灾民见证,抽泣之声可闻。10月1日,大爱永生在北京798艺术区落成,百万游客驻足,大爱之手互联。
2010年1月12日,海地发生7.3级地震,2月27日,智利发生8.8级地震,4月14日,玉树发生7.1级地震……震震地球,生命脆弱;怜我世人,灾难实多。5月1日,《大爱永生》应邀参加上海世博会“城市·救援”主题展,亿万民众通过心手相连持续关注世界灾难救援和人类命运救赎。
诗曰:
生命演化,尘劫无数。
双手连心,天助自助。
发展有道,文明如灯。
希望不绝,大爱永生。
雕塑“大爱永生”上拍永乐
雕塑“大爱永生”上拍永乐 商报讯(记者丛晓燕)雕塑作品“大爱永生”将于11月15日亮相永乐秋拍“中国二十世纪及当代艺术”单元,这也是本次拍卖中惟一的雕塑艺术创作。
该件是798艺术区总规划师林天强为纪念汶川地震而创作,以生命之手、救援之手和爱之手的形象,以及呼救、牵手的简洁动作,传达了人类的生命意志、互助互救和大爱精神。
“大爱永生”于2009年5月12日首次公开在四川汉旺地震工业遗址纪念中心揭幕,是四川地震公益旅游的主要景点,并入选四川最美风景。随后在北京798艺术区落成,2010年曾应邀参展于上海世博会,被列为“城市救援”主题作品。
据悉,本次秋拍将对此作品进行慈善公益式拍卖,拍卖所得款项用于建立国际机构下属的“青年艺术家公共艺术基金”,用以推动青年艺术家在公共艺术领域的创作。
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