霍华德·霍克斯
霍华德·霍克斯人物评价
他拍的都是他感兴趣的东西：关于赛车、飞机、美女，或者西部片、喜剧都有可能。有人把他的主要作品划分为两大部分，一类是冒险片，一类则是喜剧片。霍克斯认为最棒的戏剧效果是表现一个处在特殊情景中的人，他的影片在强调主人公戏剧性一面的反应。也就是说他认为要得到真实的行动（action），必然存在险境或尴尬。喜剧片其实和冒险片是一样的，只不过情境不同罢了——冒险片里总会有危险，喜剧片里则是尴尬的困窘。他拍的都是他感兴趣的东西：关于赛车、飞机、美女，或者西部片、喜剧都有可能。有人把他的主要作品划分为两大部分，一类是冒险片，一类则是喜剧片。霍克斯认为最棒的戏剧效果是表现一个处在特殊情景中的人，他的影片在强调主人公戏剧性一面的反应。也就是说他认为要得到真实的行动（action），必然存在险境或尴尬。喜剧片其实和冒险片是一样的，只不过情境不同罢了——冒险片里总会有危险，喜剧片里则是尴尬的困窘。他拍的都是他感兴趣的东西：关于赛车、飞机、美女，或者西部片、喜剧都有可能。有人把他的主要作品划分为两大部分，一类是冒险片，一类则是喜剧片。霍克斯认为最棒的戏剧效果是表现一个处在特殊情景中的人，他的影片在强调主人公戏剧性一面的反应。也就是说他认为要得到真实的行动（action），必然存在险境或尴尬。喜剧片其实和冒险片是一样的，只不过情境不同罢了——冒险片里总会有危险，喜剧片里则是尴尬的困窘。他拍的都是他感兴趣的东西：关于赛车、飞机、美女，或者西部片、喜剧都有可能。有人把他的主要作品划分为两大部分，一类是冒险片，一类则是喜剧片。霍克斯认为最棒的戏剧效果是表现一个处在特殊情景中的人，他的影片在强调主人公戏剧性一面的反应。也就是说他认为要得到真实的行动（action），必然存在险境或尴尬。喜剧片其实和冒险片是一样的，只不过情境不同罢了——冒险片里总会有危险，喜剧片里则是尴尬的困窘。他擅长在影片中探讨男人之间的友情和关系，以及男性之间的冲突，因此他被公认为最善于塑造在危急关头力挽狂澜的英雄男子汉形象。他执导的大量动作片(警匪片、西部片、航空片、战争片、冒险片、侦探片)都有一种阳刚之美，在他的电影中，当时的杰出的演员约翰·韦恩等都有着特别突出的表演。同时，他对于女性也很有洞察力，他在《绅士喜欢金发女郎》中第一次发现了玛丽莲·梦露的歌舞才能，以及梦露与众不同的调动身体语言的能力；霍克斯捧红了被称为“爱情女神”的巨星丽塔·海华丝，使她成为了一个时代的宠儿和象征。剪辑：霍克斯善于操纵影片的结构张力，左右观众情绪变化。他的场面调度和剪辑流畅自然，能以最精练的电影语言制造出紧张、悲壮或欢乐的气氛。霍克斯称自己讨厌剪辑，并不是说他认为剪辑无足轻重，他习惯一边拍一边剪，交给制片人的胶片很少，几乎不用剪。即兴创作他喜欢根据梗概来工作。他最好的那几部电影都是很短时间就写完了。他从来不逐字逐句照着剧本来，他也不怕把剧本推翻重来，只要觉得改动更有意思的话。在导演现场，霍克斯时常会根据现场条件更改剧本。霍华德·霍克斯是一个以好莱坞传统方式进行电影叙事的能手，从不刻意追求技术上的创新，他喜欢F.W.Murnau、JohnFord、ErnstLubitsch和LeoMcCarey，尤其是F.W.Murnau的Sunrise。霍克斯与众不同之处在于他适应了拍各种类型电影，在他几十年的导演生涯中，他几乎尝试过各种各样的类型片，有着极强的适应能力，而且每种类型，他都能体现出不同他人的个人风格。他一直在好莱坞陈旧的规则下创作，因此他的创新不是表现在用一种新的语言来叙事，而是在现有的语言规范的基础上进行了艺术性地运用和发展。例如，霍克斯在原有喜剧片基础上发展出的“神经喜剧片”——将滑稽、荒诞和语速极快的对白糅合在一起，愈出常规、出人意料，令人惊喜。60年代法国青年导演受霍克斯的影响很大，他们认为霍克斯的电影“首先在于其逻辑性和严密性。”1953年，雅克·里维特在他的文章中写道：“霍华德·霍克斯的天才在于每一个镜头都有一种功能美，影片中流畅、有序的镜头组接像人的脉搏一样充满节奏感，他的整部影片就犹如一个美丽的躯体，伴随着深沉、有弹性的呼吸而始终保持着活力。”
