黄志伟

上世纪60年代，黄志伟出生于东莞市石龙镇一个陶艺世家。幼时，他深受父亲黄松坚（中国工艺美术大师）的影响，与美术和陶瓷艺术结下不解之缘。但他不甘拘于传统文化的条条框框里，自从接触陶艺起，他总爱琢磨点“新玩意”。1989年，年仅23岁的黄志伟考入广州美院雕塑专业。在校期间，受国画传统线条启发，他开始对“线塑”进行钻研和探索。无数个夜晚，黄志伟独自坐在教室里埋头创作。陪伴他的除了一盏日光灯、一个不会说话的泥像外，还有一具悬挂在墙壁上用作教学的人体骨架……就在这种忘我的境界里，黄志伟把中国画丰富深刻的笔墨线条“十八描”技法，融会到陶艺创作中，将笔墨线条转化成用手搓捏而成的兼工带意的泥条，并以泥条速塑的手法创作了多款线塑陶艺作品。突破传统不仅需要勇气，更需要获得业界的认可。让黄志伟感到兴奋的是，他的《渔韵》、《酒神》、《庄周梦蝶》等这些颇具新意的早期线塑作品，一面世便广受新加坡、台湾等地鉴赏家和社会各界的喜爱，这也成为了他勤工俭学的手段，靠自己的劳动成果他解决了求学的费用，同时，这也促使他对线塑的研究与实验变得一发不可收拾。此后的20多年里，靠着刻苦的钻研和不断创新，黄志伟的陶艺事业蒸蒸日上。至今，其作品多次荣获国家级大奖，被海内外多家专业艺术机构或鉴藏家收藏，他本人亦多次获邀参加国际性的陶艺学术交流、研讨和作品创作表演。从2010年到2018年，黄志伟用了8年时间完成了从中国陶瓷艺术大师向中国工艺美术大师的转变。刻骨铭心的家乡情中华传统文化为黄志伟提供了诸多创作素材，在东莞的生活经历则给予了他更多的创作灵感。今年是牛年，黄志伟很多作品都与牛有关系，他说“牛很大众化，对于陶艺家来说，从技术上要塑制一条牛很容易，但要让牛的形象很生动、很传神就非常不简单，要求作者事先对牛的外观形象把握很准确，如牛走、跑、趴、打架等不同动作和姿势。我这些以牛为主题的作品，除平时常去牛场观察牛，边看边打草稿外，很多细节与我小时候在家乡放牛的经历是分不开的。”据介绍，早在1997年，黄志伟就曾以道家始祖老子为题材，创作了陶塑《悠闲老子》，作品从生活中寻找造型：让牛吃得饱饱的，牛在地上卧下来将青草反嚼慢慢进行消化，画面让人感受到一种劳累后的愉悦，此作品面世后受到鉴藏家的好评和购藏。谈到东莞对自己的影响，黄志伟深有感触地说“不管走到哪里，最割舍不下的是乡情，最难忘的是乡音。儿时的生活是一段很美好的回忆，划小船、摘荔枝、放牛等生活画面，经常会浮现在我的脑海，并成为心底难忘的记忆。2006年9月，日本京瓷株式会社名誉会长稻盛和夫一行到访东莞时，李毓全市长向稻盛和夫赠送的礼品，就是我的作品----黄飞鸿系列陶塑之 《一代宗师》 。我的父亲也很关注东莞的发展，经常会回家乡走走、看看，了解家乡的发展，并被东莞市石龙镇人民政府聘请为政府顾问。”“上世纪70年代，东莞还是很贫困的。30多年来，东莞发生了很大的变化，现在的东莞市不论在文化,政治, 经济, 体育,城市建设等方面都有一个很大的飞跃, 作为东莞人我由衷感到自豪。”黄志伟说，“虽然我现在工作在石湾，但作为东莞的一份子, 我希望今后能为东莞文化艺术领域贡献一份力量。”参赞眼中的艺术家艺术是智慧与努力的结晶。黄志伟独创的“线塑”，将中国画线描“十八法”与汉代、现代的块面结构神髓交融，开辟了现代石湾陶塑表现技法的新天地，中国雕塑界泰斗潘鹤对此评价：“继传统，创前卫”。在前不久举办的中国非物质文化遗产传统技艺大展上，黄志伟现场展示陶艺，热情的北京市民将他围得水泄不通。黄志伟介绍说，“陶艺品吸引了大量北京市民。对于他们来说，南方生动传神的石湾公仔比较新奇，所以很感兴趣。”多国外国驻华大使也参与到活动现场。索马里的一位参赞看到黄志伟现场展示陶艺时，不禁被深深地吸引。他不仅详细询问黄志伟正在做的作品是哪个人物，还兴致勃勃地和他一起动手捏起了泥人。当看到黄志伟很快将一件传统人物捏制好时，惟妙惟肖的陶艺品让这位参赞翘起了大拇指，连声称“好”！