富野由悠季
富野由悠季90年代的富野与“复活三部曲”
F91与V高达
之后富野由悠季又于1991年拍摄了剧场版影片《机动战士高达F91》，1993年拍摄了TV版动画《机动战士V高达》。由于F91续作的夭折等影响，再加上当时sunrise社与万代间的买收活动，从不愿服从于商业而与商业行为一直持续抗争的富野感到巨大压力。《机动战士V高达》制作时富野已出现身体严重不适现象，当《V高达》终于制作完毕后，富野由悠季本人也立刻病倒，其间病情严重到甚至不能说话的地步，后经夫人精心照料才慢慢康复。整个90年代，可以说富野由悠季大半时间都是在病中渡过，这也成了他90年代只有三个映象作品的最主要原因。历经高达系列的连作，富野逐渐感到精神上的不适，然后终于在《机动战士V高达》时爆发出来。
由于BANDAI和SUNRISE不断地要求《高达》的续作，甚至开启了非富野所导演的新系列，整个《高达》系列已脱离自己的掌握，成为一个巨大的产业，使得富野产生了毁掉高达系列的念头。除此之外，企画方向和作品路线的差异、当时BANDAI和SUNRISE在合并时的秘密协约、赞助商的干预、制作阵容的混乱等因素，使得《V 高达》这部作品在收视率和模型销售双双遭到商业上的失败。可是，赞助商依然要求隔年的新高达作品，万念俱灰的富野，在身心状况极为不佳的状况下，将企画原案交给自己所推荐的后任导演今川泰宏，然后黯然淡出电视动画。暂时退出工作休养生息
在《V 高达》之后的几年间，富野的状况可说是非常不好；据本人自述，当时的富野时常晕眩，连家门也不敢出去，在病情稍微好转后，也只敢走在泥土地上。在这段期间内富野一方面调养身心，一方面写了数本小说、拍了几部零碎的动画作品，并为SUNRISE制作动画进行非正式的咨询及监修，但对一个原来以电视动画作为分野的动画监督来说，当时已是半退休状态。白富野
1998年对于富野来说，是动画人生的第二个转折点。1998年富野拍摄了《灵魂力量》，病中生活令富野思考了许多，从这部影片开始富野作品整个转换风格。由此富野有了“白富野”这个称呼，和他原来的“黑富野”刚好相映生辉，形成鲜明对比。由于富野由悠季独特的性格和高洁的创作态度，爱好和支持者们都将其亲切的称呼为“御大”。富野由悠季本身在整个业界里也是培育了无数后来名家的巨匠，可说地位是无人可超越的。1998年，藉著新兴付费频道WOWOW需要一个新的动画企画，以及作为《高达》20周年前的预备作品，富野得以创作出全新而且非《高达》系列的作品《灵魂力量》。此作对于富野意义重大，既得以借此摸索重新回到电视动画界的机会，他在本作所揭示的主题和方向性也一直延续至后续作品，以“健康”、“正向”的理念做为作品主轴。在阴暗的时代与动画群中，一贯维持明亮积极的精神，可说是富野之后的坚持； “不创作会制造出病人的作品”表达了自身对于动画的方向性。逆A高达的问世
1999年，为了给自身创作的高达系列做一个彻底了结，富野由悠季应邀开始拍摄当时的最新高达系列《机动战士高达逆A》。有别于以往制作高达时为表达自己的理念，今次富野制作《TURN A高达》的目标非常简单，就是要将二十年来由自己和其他制作人所建立的、一般人心目中认知的高达形像和传统来一个彻底颠覆、粉碎。既然要打碎长达二十年的传统，手法自然要非常激进。首先是机械人作品的灵魂－机械设计，为了要设计出日本人完全未构想过的高达，所以富野找来美国科幻设计大师Syd Mead负责机械设计，而Syd Mead亦不负所托的创造出完全超乎所有高达迷想像的Turn-A和一众充满异样风格的机械。而人物设计则找来曾负责《Street Fighter》的安田朗来操刀，配合故事风格，安田朗设计出以前从未出现在高达世界的，带有极重《世界名作剧场》味的角色。
至于音乐就找到九十年代的动画音乐大师，曾制作《Macross Plus》、《Cowboy Bebop》的菅野洋子负责，在菅野手中，《TURN A高达》的音乐带有很重的民族音乐味道，而且风格独特而强烈。《TURN A高达》虽然继承了长年困扰富野本人的“高达”之名，但却是延续了《灵魂力量》之来，正面肯定人性的作风；其创作意念的“全否定、全肯定”同时总括了自身的心境、创作生涯以及整个《高达》系列，并展现了与过往风格的另一个对极。此两作与2002年同样展现明亮风格、并大胆起用多用年轻成员的《帝皇战纪》时常被并称为富野的“复活三部曲”，并有别于过去沉重郁抑的色彩。 
