陈皓

又是江南春自好陆 虹无锡，这与苏州相距不远的城，它们混在一片，成为江南烟雨中最令人辗转而念的坡岸水色。太湖的石和水，总是变为文人墨下的境，那不知多少年的情怀就这样往来于前世与后生。江南，它变得坡陀起伏，林峦深秀，笔墨纷披，它如痴如醉的山水，让我们打坐，降心，炼性，我们迷醉的不仅是墨法，更是笔法生衍出的空灵。陈皓，那个倪云林几百年后的邻居，他有那个本事，他长在太湖边的无锡，天天伴着倪云林笔下的寒山瘦水，也一定深钻过黄公望的《富春山居图》，黄公望笔下的浅绛远峰、螺青树干，一路的阔远，禁不住让后人觅山觅水，享尽其中四时之阴霁，晨昏之变幻。陈皓的山水长卷，“元气淋漓”中自有勾皴擦点，承继了黄公望的浅绛山水，又变化出现代人印象派之灵秀，古代文人之精神：萧散、寂寥与悠远以另一种面貌承继在陈皓的画面中。在陈皓意象的色彩笔法中，承继了中国画的书写性与西方色彩相结合的特色，相信他在感受中国画意象的色彩与笔法中，保持中国水墨新鲜而跳跃的动感，在书写的同时，焕发出的一种动人的气魄。只是，陈皓是更加敏锐而感性的才子，他近声色，喜悠然，尤会享受，在他的画面中勾勒出一种恬淡清远、主观意象的风景，那风景，近而唯美，甚至光影纵横，那水墨的材质，竟被他画出印象派的情调来。想陈皓之江南，是他内心灵秀之江南，他性格中润润温情之表达全在画面中了。陈皓之山水风景，已然不为古之笔法、墨法所限，那种意识的情境，竟让观者不知是何种材质的绘画，似乎油画、水彩、水墨都亦有之。色彩之轻灵、淡雅，气息之现代，虽穿越古人而来，亦真亦幻，恍若梦境，那几百年前的太湖之滨，又哪管是谁栖息于此，泊舟与彼。倪云林，这位体现文人画极致的大师毕竟早已渐行渐远。古代已然是镜像，陈皓的山水创作应该视作他对这种精神的追忆与复现，他对古代的体认无疑是在现代的环境与意识中进行的。为此，陈皓眼中的印象派轻柔淡雅含光的色泽，那小河边朦胧幽静片片的枝叶，以至于那长卷中朦胧、阔远、浩然的缓坡云烟，都是他富于想象的自我表达。江南，是他记忆中的园林，人文的街景，难以叙述的无数次梦中抵达的胜景。事实，这是一个激情而幻想的生命，感悟于江南历史、空间的个人化体验。看得出，陈皓是悠游的，他的绘画是他与古典与现代相交纵后，选取的一个体现方式，他以一种本真的态度吸取当代的营养，使观者看到一种色彩清亮的水墨空间。他赋予了这样的水墨空间中现代文人的意识流表现，那也许是“行人更在春山外”的淡然，也许是“往事知多少”的内心体验。陈皓的画面之所以看起来现代中蕴含古典，是他借助了意识流、光影等现代艺术表现的手法，得以使我们看到他映照山水的角度，感受他绘画中的古典之精神的幽微，与现代之思维中超逸写实的高妙。