索尔之子

该片的特别之处在于，它并没有刻意交待和渲染二战集中营的历史背景，甚至，它在有意地运用虚焦等手段来弱化人物所处的背景环境，而始终把目光聚焦在主人公索尔身上。该片用胶片拍摄并且没有转化成数码版，昏黄色调的影像画面和虚实结合的镜头语言，以及强化索尔个人的特别视角，在视觉上一开始就让观众眼前一亮。该片无论是情绪丰富的配乐，还是里面混杂的各国语言、囚犯痛苦的哀嚎、军官强硬的怒吼或是环境中的炮火声、甚至特遣队劳作时洗刷地板的唰唰声，都强化了听觉在影片中的作用。该片在电影视听语言和表现手法上让人印象深刻，形式感浓重并极具艺术气息。（网易娱乐评）导演另辟蹊径，用近景跟踪拍摄的方式，极为精准地营造了集中营地狱般的环境与无辜个体的挣扎。（网易娱乐评）该片努力呈现了死亡典礼和死亡工厂的对比、仪式和机械的对比、祷告与吵杂的对比。当没有了任何希望的时候，在这个地狱的最底层，索尔心中的声音告诉他：你必须活下去，完成这个对你来说充满意义的行为，这是一种属于人类的、绵延已久的、神圣的意义。这种行为处在所有人类和所有宗教的起点，那就是——祭拜死者。（戛纳电影节评）身兼导演和编剧的拉斯洛·杰莱斯没有像其他的同类的电影，把人物夸张，故事化和英雄主义化，而是选择了一个微观世界作为切入点。该片是用35mm胶卷拍摄，为阴暗的室内场景提供了多种层次。在4X3 比例的几乎正方形的银幕规格下，空间被压缩了，加强了集中营的封闭感，也推出了主角的形象，除了主角的视角外，在他周围发生的事情也变得很模糊。该片只有衬托画面的配音，没有背景音乐， 对白也很少，整部片子全靠画面和主角的演技传达。镜头的运行特别灵活，有很多跟拍和长镜头。（新浪娱乐评）或许受于文化历史隔阂的限制，在人性的刻画上让人寻求不到充分的共情，终归在情感的传达上略逊一筹。（网易娱乐评）