伤逝

创作原则水华拿到张瑶钧、张垒改编的剧本后，为把握原著精神，开始研究原作小说。除了反复阅读原著，他还翻阅了同一时代鲁迅的其他作品，对鲁迅反封建礼教的思想和时代背景有了感性认识，这增加了他在创作上的信念。接着，他还读了“五四”时期其他作家的文学作品，以及《民国通俗演义》《二十年目睹之怪现状》等小说（后来影片中军阀禁街的细节正是从《民国通俗演义》中得来的）。在把握原著精神的基础上，水华为摄制组确立了一条原则：忠实于原著，既要忠于原著的思想内容，也要忠于原著的艺术风格。水华敬仰鲁迅的人物和作品，唯恐把鲁迅的作品拍走了样。为了保持原著含蓄的风格，他在细节处理上往往点到为止，怕过场细节太多导致结构松散。小说《伤逝》中写子君、涓生同居后有过一段宁静幸福的生活，水华曾构思过一场戏来表现这些，但因原作在这方面没有具体描写，他怕在缺少生活积累的情况下擅自加一些一般化的东西会损害原著，没有拍摄那场戏。夏衍看了样片后，也建议增加一场戏表现子君、涓生有过短暂的幸福生活，为此剧组补拍了几个镜头，但经过推敲，因为与影片整体风格不统一，最终还是没加进去。剪辑手法影片开头从夜雨凄风豁然变为欢快的春天画面，但拍摄时并没有拍相应的春天的素材，而完全是由剪辑师傅正义靠资料素材解决的。傅正义与导演讨论确定此处的“春天”既要是美丽欢快的，又要是“伤逝”的春天。根据这一创作意图，他选择了一组冷暖匹配恰当的镜头，景物颜色从浅到深，从冷到暖，以求从明快中透露出几分淡淡的惆怅。“涓生”弃狗的戏，原始素材只有狗跑和涓生在荒野中抱狗走去以及空手回来等镜头。如果仅就这些素材剪辑，未免显得平淡。傅正义等人研究后认为，导演从侧面描写主人公经济地位、精神状态、夫妻关系变化，在“弃狗”之前全是虚写，而“弃狗”则是转机，影片用以控诉“吃人”的社会现实，是从这场戏开始逐步展开的。因此，他们遵循虚实结合、以虚补实的创作方法，从本来弃之不用的镜头素材中挑出造型气氛突出、动态感强的景物镜头，经过编剪以烘托主人公的心情。