你还活着

据瑞典媒体26日报道，64岁的瑞典导演罗伊·安德松（Roy Andersson）执导的影片《你还活着》（Du levande）从28部候选影片中脱颖而出，将代表瑞典参加第80届奥斯卡最佳外语片奖的角逐。安德松早先执导的描写现代人生活状态的电影《二楼传来的歌声》曾获2000年戛纳电影节评委会大奖及瑞典国内电影最高荣誉“金羊奖”。影片以幽默的暗示、神幻般的静物和散漫的剧情带来一种对现实的抽象联想。《你还活着》继续保持了这种风格，以幽默的电影语言，通过不幸青年男女间的爱情、父子关系的艰难维系、生命的危机以及人与人之间极度不信任等众多的悲喜剧情节，最终表达了导演的座右铭：人是一种社会动物，一个需要互相依靠的鲜活个体。这部耗资4000万瑞典克朗（约合615万美元）、耗时4年拍摄完成的另类影片得到了瑞典电影界的高度评价。《你还活着》：黑色幽默中的悲喜人生他是一位少产到要命的导演，前前后后四十年时间里只拍了四部电影，漫长的人生旅途历练了罗伊·安德松，也提炼出了本片的精华所在：一切都只因为我们还活着。——阿布他在考虑这部电影的拍摄计划之前，首先想到的是诗人约翰·沃尔夫冈·歌德在《罗马悲歌》中的一句话：“快活一些吧，活着的人们，在你最舒适温暖的睡床里，在遗忘河冰冷的波浪就要拍打你逃亡的脚步之前。”由此可见，这段话出现在了电影开场前大约十秒钟，既是影片创作的重要线索，同时也奠定了全片的基调。他在阐述这部电影的创作理念时，又提到了另外一本沉重的大书——神话史诗集《史诗埃达》，其中有一句话翻译成中文的大意是说“人的乐趣在于人”。导演认为无论是古时候还是现代社会的今天，人们始终是社会性的动物，必须相互依靠才能生存下去，人不仅是人类的乐趣，同样也是人类的祸害、威胁和哀痛。人类的社会存在性表现在对环境的依赖和对自我的关注。现年64岁的罗德·安德松是一位瑞典电影导演，在其平均十年一部的创作生涯里，最为人熟知的作品就要算是七年前的那部《二楼传来的歌声》。如今因为获得奥斯卡奖提名，他的名气似乎渐渐在国际上大热起来。何止是十年磨一剑，沉淀历练了如此漫长的岁月之后，最有福气的自然就是观众，能够从他的最新力作也就是这部《你还活着》当中，看到很多意外之中的精彩，收获无数令人惊喜的思考，震撼自己沉睡已久的心灵。聪明的犹太人教育后代会说“人类一思考，上帝就发笑”。在全知全能的上帝面前，人类是显得如此渺小无知和力不从心，我们无法突破自身的局限去看透整个宇宙和人生，唯有摆脱自以为是、试图自我超越的愚蠢念头。只不过，人们从不放弃追求真知、求索求道的努力，因此可以说思想既是人类快乐的源泉，更是痛苦和灾难的缔造者。我们在这部电影中可以看到各式各样的人物形象，他们决然不像是摄影机前的演员，更像是现实生活中的每一个自我，是你，是我，是他，是整个地球上活着的人类。其中有疯狂爱上摇滚吉他手的年轻女孩，还有大腹便便、西装革履的生意人，有一边喝着啤酒糊涂审案的法官，有一边流着眼泪满腹牢骚的家庭主妇，有职业小偷有理发师，当然还有无数在酒吧买醉的酒鬼。当他们被人拒以千里之外，心中小小的愿望无法实现，对着镜头前的你开始轻轻啜泣，哭喊着“没有人理解我”的时候，观众心里是怜悯、好笑亦或是感同身受。他们在梦幻和清醒之间游走徘徊，每次在与人交流的时候都是注定以失败和误解告终。但是导演安德松最渴望表达同时也最强烈的感情就是对人类的同情，尤其是在表现这个热恋中的少女时。无论是在多么残酷或失落的状态下，无论在他的色彩里有多么地苍白和阴郁。电影中的对白常常重复，但在每一个场景里，通常都是用单一的镜头拍摄的，无庸置疑这些非职业演员的表演是如此生涩而真实，没有必要进行任何地掩盖。这些故事情节也往往是在偶然之间发生，随意进展下去没有明确的方向和目的，就连观众也无法预知接下来将会发生什么。除此之外，影片中采用的各种音乐元素比在《二楼传来的歌声》中的还要多，而且充满了讽刺意味，这也是延续了安德松向来的风格，轻松活泼甚至有些调皮的小号，加上笨重憨厚的大鼓，在倾斜的镜头和超现实主义表现形式下，用最黑暗的热闹来说明人类存在的矛盾与斗争。在他的影片中，演员们扮演的角色组成了一幅幅静态的画面，黑色幽默的绝望、悲伤与堕落构成了这个群体，然而每一个人的鲜明个性都能在观众心中深深烙下了印记。特别是在末尾，当队列整齐的飞行物体穿过云层飞翔在上空，生活在的地球上的人们面无表情地仰起头，呆呆地仰望着，背景音乐里似乎有一支军队正在歌颂着一场绝对性的巨大胜利。《你还活着》以充满讽刺意味的想象力，成为大银幕前一场黑色幽默里的悲喜人生剧。