迷恋

剧照(15张)整部影片中妻子与丈夫的每一次见面都伴随着二人歇斯底里的争吵，令人浑身战栗的尖叫和厮打给整部影片持续注入残酷的压力。夫妻争吵中的肢体碰撞远远超出了一般家庭矛盾的范围，歇斯底里的妻子，举止行为痉挛僵硬，犹如被无形的魔爪扼住喉咙，撕心裂肺的尖叫声贯穿整部影片每一次男女主角的相处。男主角萨姆·尼尔极具表演天赋，对角色的感悟被他张弛有度地拿捏在角色细节当中，他扮演的马克在一个人独处时的，焦虑地倒在床上浑身抽搐发抖，像条濒死的蛇。又或者坐在摇椅上，镜头随着椅子的摇摆晃动，使得整个画面晕眩感十足。这些情节的堆砌，像是不断往火炉里塞入的木炭，将整部电影一点点推至白热化的状态，无形的压抑扑面而来，观众得不到一丝喘息的机会。影片结束，观众唏嘘不已。女主角安娜的背叛不是因为不爱，恰恰相反，她太过深爱，却由爱生恐惧，于是自己选择先背叛，这看似匪夷所思的选择其实恰恰说明安娜心中的欲念丛生和恐惧，这样的失衡心理被恶魔选中，操控她去引诱其他人前来献祭血肉以此滋养恶念。从一开始的憔悴到那逐渐的疯狂，直到全篇的高潮到来——安娜伫立在教堂仰望着耶稣，喉咙里发出诡异的闷哼。出了教堂，进入了空无一人的地铁通道里，她开始逐渐声嘶力竭地尖叫，这疯癫的一幕持续了将近三分钟，镜头后的观众也同安娜一样像被恶魔扼住喉咙一般，最终发不出一丝声音。被恶魔附了身的女人，是每个人真实欲望的写照，伊莎贝尔·阿佳妮的演技使得安娜这个角色被演绎得淋漓尽致，她的美貌也成为制造恐怖氛围的利器。导演安德烈·祖拉斯基在电影中延续了纯粹的“戏剧语言”，无论是从电影角度还是从精神角度看，这样的设置达到了和声音语言一样，甚至更强烈的效果。以往推动情节发展的声音式语言被演员疯癫的表演代替，用积极的动作去揭示其中隐含的深意，其中带来的强烈的精神效果和剧情意义是其他影片所望尘莫及的。导演用了一个简单的故事，以占有的情感为线索串联人物关系，妻子对丈夫的占有，情人对妻子的占有，海伦对马克的占有，恶魔对欲望人心的占有等等，设置处处矛盾对立的情节：被围墙分裂的国家，被背叛割裂的家庭，被挣扎扭曲的心灵，融合成了一个充满残酷暴烈的恐怖故事，这故事像一剂强心针，在这个病态，沉溺声色的时代，让人们恢复理智和自省，让人们日渐僵化的思维和心智在大火焚烧后的，重新焕发生机，开始反思自己的一切（《传媒论坛》评）。