兰心大剧院

娄烨在该片中依然保持了他以往一直在电影语言风格上的冒险，全片黑白到底，不在色彩上做任何的技巧处理。整部影片也取消了配乐，除了有些片段中现场播放的音乐，片中出现的是路人的嘈杂脚步声、发报时的滴答声以及清脆刺耳的枪声，在很多导演动不动就用配乐铺满全片来渲染气氛的环境里，娄烨在配乐使用上的克制，值得鼓励。该片最大的魅力来自于故事的叙事方式。影片除了复杂的故事结构和叙事技巧外，还有主角于堇在性格上呈现的多面性。对于普通观众来说，如此复杂的故事架构理解起来有难度，简直就是故意将他们挡在了影院的大门外（《北京晚报》评）。该片选取了看似讨喜的商业类型片外壳，却引发了评论的两极分化。正面评价认为，影片不仅延续了娄烨作品一贯的主题和风格，而且将作者性很好地融入了类型片的叙事之中。负面则评价认为，影片丢掉了娄烨一贯的优点，人物形象生硬扁平，缺乏情感动力的支撑，人物关系复杂但过于概念化，细节交代模糊不清（澎湃新闻评）。该片作为娄烨的类型片首作，比娄烨另外两部《浮城谜事》和《风中有朵雨做的云》还具有更强的情节性。该片围绕着多方的权力关系，心理战和巷战在黑白银幕上轮番上演。娄烨强势的个人风格使得《兰心大剧院》“阳奉阴违”了类型片的范式。比起悬念和枪战，戏中戏的紧密交织形成叙事的主要特点。比起线性发展、埋下悬念后解决问题，《兰心大剧院》更倾向于搭建一座充斥着身份疑云的叙事迷宫，并凭借最后的一幕，使于堇的故事成为了一条“衔尾的蛇”（《新京报》评）。《兰心大剧院》体现出娄烨试图向主流电影靠拢的努力，然而受以往文艺片创作“惯习”的牵制，陷入了主题与叙事、艺术表达与商业诉求相分裂的尴尬境地，折射出第六代导演的转型之困（光明网评）。