黄河大侠

该片中的武打动作，无论是逼真、写实、流畅、洒脱、精美，还是细节、技巧，都可谓是达到了同一时期崭新的高度。 而且，影片剪辑和摄影也是功力深厚，犀利而快速的剪辑，令影片的整组镜头气势磅礴，场面宏大（《大众电影》评）。该片的故事情节存在两个疑点，一是乡民出身的江湖大侠马义，每次跟敌军的交锋总是所向披靡，必胜无疑。且后来他又双眼半瞎。几乎看不见东西，却凭借一把利剑将久战沙场、盖世武功的三位大王刺死。确有些不合常理，令人唏嘘；二是李王幕僚欲下药毒杀马义，当马义毒发，双眼失明之际，正与马义打斗的李王幕僚却不知所踪，令人感到疑惑。无可非议：“艺术应高于生活。”但如果影片忽视了真实性和合理性，不是在现实生活的基础上进行巧妙的构思，而是不顾生活的真实，随心所欲地胡编乱造，就难以抓住观众，令人信服，因为艺术高于生活，但须源于生活（《热恋：那些年我们一起写影评》评）。中国武打片自《少林寺》始，经过近十年（1980年—1988年）的发展，该片除主题内容和格斗方式的变化外，未有长足进步，并形成了武侠片的模式化，在形体脆弱的骨架上超负荷地背负重大主题，诸如爱国主义、杀富济贫、除霸安良等，有时还撒点喜剧酵母粉，所谓“寓教于乐”，结果成了既不是正剧，又不是悲剧，也不是喜剧的四不象怪物。该片的主题可以阐述为诸侯争战，百姓遭难，大侠大义，救国救民。前者是该片的背景内容，后者才是主题的重心所在。值得深思的是作为影片主角的马义除了武术高强外，似乎也没有什么鲜明的个性可言。他的一些糊里糊涂的行动似也难当救国救民的重任，使观众觉得让如此单薄形象去支撑影片主题和结构，是岌岌可危的。该片中的另一个角色车天，作为片中的喜剧元素出现，但却冲击了影片风格的平衡，破坏了和谐美。车天是一个武艺不精，胆小怕事却又贪图享受的狡猾圆润的角色，就其形象本身来讲浑身都充满喜剧色彩，是一块好的喜剧材料，但整部影片的基调是悲剧严肃的，因此它出现在影片中显得格格不入。从结构功能角度来看，他的出现也无助于主题的开掘和升华；从美学效果来看，喜剧元素机械地锲入悲壮氛围中，造成美学风格的不统一，造成观众审美活动的不愉悦。从片中主要人物之间交流情况看，车天的机敏圆滑和马义的忠义，使他们之间并未产生必要的真诚的情感交流，因而大大地影响了影片的感染力（《电影评介》评）。