Hello!树先生

《Hello!树先生》经历了一个由平实到先锋、由明讽到暗喻的叙事转变过程，形式感下的内涵被埋得很深，我看到一棵树的茫然和变异是从它离开土地开始的。该片是一部伟大的电影，很浪漫也很智慧、它不是文艺片而是艺术片。王宝强演的人物异乎寻常、超级牛B、完全不逊色于《雨人》中的达斯廷。（徐峥、麻绳评）部分观众表示，很难用短短两三字去定义它的气质血脉，魔幻，神经质，黑色，幽默，还不如用文艺片里的"重口味"这样霸道的说法，盖住它特立独行的站姿、坐相。（新浪娱乐评）该片的成功和无奈其实都在一个地方：当它成功塑造了一个少见的人物形象时，电影突然又进入了仅有镜头滑过的抽象表述。与一般偏门的文艺片不同，在大半数时间里，影片都用一种无奈的幽默，逗人发笑，像树先生和小梅的聊天短信。（大河网评）观看《Hello!树先生》影片后，观众会发现影片的讽刺意味更重，虽然有令人发笑的情节，但是涉及到拆迁问题、农村人口迁移问题，观影感受并不轻松。（《大众日报》评）《Hello！树先生》在上海电影节一举成名，让更多人看到了监制贾樟柯在扶持新人方面的功力。该片成就了导演韩杰电影之路的高起点，也让“傻根”王宝强成功完成了演技的蜕变。幕后豪华班底的贡献，加上精挑细选的台前演员组合，成就了影片的高质量呈现，尤其是“绝对主角”王宝强颠覆性的表演，更成为了影评人及影迷最为津津乐道的亮点。部分观众表示，“树先生助力王宝强演技再上一层楼”。在台前幕后众多大牌的帮助与支持下，他完成了演技上的华丽转身，成就了其演艺事业上的参天大“树”。（网易评）叙事与主题影片是以 “树”这个人为主，但是 “树”并非是简单的人名，更像是某种有特殊意义的群体。如果说类型片的叙事模式是简单的线性操作。而该片绝对是叙述语言内核里面的分裂。影片基本是在写实的，从一开始的风格上很容易让人们联想到贾樟柯电影中的类似情节。但是在影片的后半段，电影叙事发生偏移时，影片逐渐走向了 “魔幻”元素，这种魔幻的叙事，是超越了中国人的传统叙事模式，作者企图用一种近乎 “魔幻”的字眼，将自己对树先生的遭遇、树先生代表的一代农村人在城市化进程中的心理进行完整诠释。此时 “魔幻”不是奇特的特技展示，更像是导演主观意义上的情感表达。此时，如果观众没有深刻领会导演的用意，很可能就会在接受时，发生译码的错误。这也是导演冒险之处。该片在主题上有着强烈的现实关联性和历史关涉性。电影中的 “树”有着太多的象征含义。首先，树先生是一个人，在片中大家都叫他树哥，在影片开始前似乎看到一个曾经的佼佼者，然而故事是从树哥走向失败开始讲起的。除了小庄之外，所有的人是看不起他的。 “树哥”只是称呼，并不是辈分的尊重。这就造成了树哥这个人物在片中的矛盾性。然而现实中的树先生是存在于社会发展下的每一个村落中的小人物，代表了一代又一代的社会化进程中，想要摆脱自己农村人的帽子但又找不到定位的新一代农村年轻人形象。当树哥拜访小梅家，先给自己配了一副看似有学问的眼镜; 之后带小梅去咖啡厅，买花。这一切都像是一个农村人刻意模仿城市人所为。这种人格上的异变，亦说明 “树先生”不仅仅是一个人，更是某种有象征意义的群体的代号。其次，“树”是分裂的，影片一开头就是树哥坐在一棵枯死的树上。给人们一种压抑的不安的影像寓意。而影片的一个关键因素就是树哥的哥哥被爸爸吊在树上打，最后失手勒死。这时的 “树”，成了树哥长期梦魇和精神交错的根源。这段故事的分裂感，为导演后面的叙事分裂做了一个小小的铺垫。火灾后失常的树先生，或许就不存在，他可能已经死了，现实中的树哥只存在脑海中。所以，叙事视角就发生偏转，树先生从一个第三者，直接上升到故事叙述第一人。王宝强的表演突然也从 “间离”式走向了 “融入”的效果。人们希望树先生可以重新被村里人认可，希望树先生可以过上好日子，人们甚至希望小梅可以张口说话，但是这些都不是现实。树哥的希望衍化为人们的希望，最后也说不清是人们在幻想还是树哥在幻想。也就是这种叙事上的不确定性，才增加了故事的主题深化。（《电影文学》评）